株式会社ホリプロの新卒採用サイト

• マネージメント事業本部俳優や歌手、バラエティタレント、お笑い、アイドルなどを見つけて育て、仕事につなげる役割です。『ホリプロタレントスカウトキャラバン』のように、新しい人材を発掘する取り組みが代表例です。テレビ、ラジオ、映画、舞台、雑誌、ネットまで見て売り出すので、表に出る人の活躍を広く作るのがこの会社らしいところです。[2]
• 映像事業本部テレビや映画、CMなどの映像を、企画から制作までまとめて進める仕事です。ドラマ、バラエティ番組、映画、CM制作にくわえ、スマホやネット配信向けの映像づくりにも取り組んでいます。所属タレントの強みを生かして映像を作れる点が、単なる制作会社との違いです。[2]
• 公演事業本部演劇やミュージカルの舞台を企画し、実際に上演まで持っていく仕事です。『ピーター・パン』『ホリプロステージ』『ビリー・エリオット』『メリー・ポピンズ』『ハリー・ポッターと呪いの子』のような作品が例です。海外の人気作や大型ミュージカルを日本で形にしてきた実績が、この事業の強みです。[2]
• スポーツ文化事業本部スポーツ選手や文化人の活動を支え、テレビ出演や出版、イベントにつなげる仕事です。評論家、作家、学者、医師、ジャーナリスト、現役のプロ選手など、専門分野で名前が知られる人たちが対象です。本業を続けながらメディアでも活躍できるようにするのが、この事業の特徴です。[2]
• 音楽事業本部音楽を作り、広め、長く使える形にする仕事です。アーティストの音源づくり、サウンドトラック制作、ライブイベントの企画に加えて、音楽作品の著作権や原盤の管理も行っています。作って終わりではなく、配信や権利の管理まで見ているのがこの事業の特徴です。[2]

• 1年目1年目は、タレントや作品の現場に出入りしながら、連絡と段取りを体で覚える時期です。ホリプロの募集では、TV局・制作会社・ラジオ局・出版社への営業、スケジュール管理、現場でのフォロー、SNS発信が仕事に入っており、机の上だけで終わらない動き方が中心です。舞台まわりでは、稽古の対応や本番中の着替え対応、衣裳のメンテナンスのような細かな仕事もあります。[16][17]
• 5年目5年目ごろは、企画の中身を決める側に寄っていきます。『生きる』の対談では、作曲家・脚本家・演出家と何度も打ち合わせし、台本は10稿以上書き直しがあったと語られています。ホリプロの舞台制作は、作品の案を出すだけで終わらず、歌う理由、どこで死ぬか、どの曲を残すかまで詰める仕事です。外部のクリエイターとぶつかりながら、作品を一緒に磨く立場になります。[18][19]
• 10年目10年目ごろは、1本の作品の担当者を超えて、チームやラインナップ全体を見る立場になります。篠田麻鼓は2001年入社後、舞台・ミュージカル制作からプロデューサー、部長を経て執行役員に進み、ホリプロ初のイマーシブ演劇にも挑んでいます。本人は『ホリプロは劇場を持たない制作集団』と話していて、会場をどう使うかから作品を考える姿勢がはっきりしています。学校の下見では『旧校舎と新校舎と構造が入り組んでいて、そこで迷子になったりするだけでも十分に楽しい』と語っており、場所そのものを企画に変える視点が強い人ほど力を発揮しやすい仕事です。[17][20]

※上記はあくまで一例であり、実際とは異なる場合があります。